当城市出现了一座剧院，就像人长了一块结石，让你隐隐作痛，又让你审视自己。
如果要通过某种艺术的途径来探索一个族群的集体心理，戏剧是最佳的选择。因为只有戏剧，自古至今都是通过无数观众自发的现场反应来延伸自己的。
它为人们造了一个乌托邦，试图平衡着物质与精神文明的冲突，不断在以戏剧为中心，寻找着生活之外更多的可能性。这种演戏与看戏的渴望，那种在“演”与“观”中进行精神交流与互动的人性的要求，是永远都不可能消失的。
作为戏剧东城品牌活动之一，本次四合院戏剧节于2021年6月19日-20日在美后肆时拉开序幕。聚光灯下戏剧与生活无限交融，思想、情感、意象、概念、爱与恨、恐惧与怜悯交织在一起，每个梦境都瑰丽，每个脸庞都鲜活。
在剧场里一部优秀话剧作品的呈现，是一个整体配合的结果，除了剧本、演员、舞台表现手段等因素外，还需要热爱话剧、用心去感受话剧的观众。
话剧追求的是经典的艺术表现形式，而不是简单的剧情展现。对剧目一无所知的观众走进剧场，也许并不可以真正理解剧目。观众走进剧场究竟该看什么、怎么看？走出剧场为什么还会回味?想说些什么但又不知该说些什么?
美后肆时邀请北京人艺导演顾威老师，就如何欣赏话剧，与走进剧场的每一位观众一同探讨、分享他的导演构思、观剧心得，共同感受戏剧带给观众不同的心灵碰撞。
顾威，演员、导演，曾任北京人艺艺委会委员，现为中国戏剧家协会会员。1963年毕业于中央戏剧学院表演系。
在北京人艺舞台上塑造了20余个舞台形象，如：伊索《伊索》、毕德曼《纵火犯》、郑维中《不尽长江》、周朴园《雷雨》、吴筠《李白》、曹操《天之骄子》、潘月亭《日出》、威利·洛曼《推销员之死》、曹操《蔡文姬》等。
导演的话剧有：《巴黎人》《旮旯胡同》《头条居委会》《雷雨》《天下第一楼》《开市大吉》《家有娇妻》《屠夫》《龙须沟》《骆驼祥子》《食堂》《东房西屋》《大酒店套房》《画眉》《家丑外扬》等。
创作的剧本有：《不尽长江》《巴黎人》《旮旯胡同》（合作）《头条居委会》等。
可以跟演员互动的话剧，您看过吗？可以跟演员飙戏的话剧，您看过吗？可以开口接梗，考验演员了临场应变能力，甚至有可能怼到演员哑口无言的话剧，您，体验过吗？
四个人的四段爱情，每次都在差一步的爱情里面徘徊。跟着时间推移，一切痛苦都会忘记，我们终将会变成曾经最不想成为的那个人，但是，最后才发现，我们不是我们，但，我们仍旧是我们。
打破您对话剧的固有印象，让您在观赏的同时，还能跟台上的演员进行“激情”碰撞，这出戏，由您跟演员一起完成！你会发现，话剧原来还能这么玩儿？！
成立于2015年，扎根于北京小剧场，欢乐传媒签约剧社，国内唯一一家原创近景即兴喜剧社，曾获北京喜剧周评比第二名。
这是一个充满童趣、质朴、勇敢、奇妙的梦。三个孩子在寻找梦神的途中，分别打开了属于自己的梦箱（梦乡），梦箱中出现了一系列奇奇怪怪的故事。在奇妙的探索过程中，他们带着各自的好奇凭借自己的力量，互相帮助，体验了从未有过的梦之旅。但是……他们能见到梦神吗？在这曼妙旅途中将会逐渐揭晓……
一念剧社成立于2016年，成员由国家京剧院、北京京剧院、北京人民艺术剧院、中国戏曲学院的专家、演员以及戏剧专业人才组成，曾为各中小学创排改编了十余部弘扬民间传统文化、反映时代精神的剧目，原创戏曲作品《陈显窥梦》《富贵寿延》多次在全国戏剧节获优秀剧目奖、戏曲演出奖，并在多地进行巡演，受邀参加乌镇戏剧节与金百花小型戏剧戏曲作品展演。
故事发生在北京老城区一条胡同的小院里。北京市疏解非首都功能，治理开墙打洞后，烧饼赵小店的顾客只能走院门进出，吃早点的客人与早晨忙着上班的居民擦肩而过，造成了身体的碰撞，也带来观念上的碰撞。
由此引发了关于传承、诚信、微信收款、拆违整治、疫情爆发、垃圾分类、智能手机、自我防护、健康人生等话题的讨论，年轻人与老年人逐渐消除代沟，互相学习。志愿者帮助老年人进入新的社交环境，老年人也在学习的过程中，向青年人解读北京饮食传统文化。
《擎好儿吧您呐》是金宝街北戏剧公社2020年原创新排，今年又进行改编升级的剧目，反映的是老年人面对科技快速的提升的困惑、迷茫，跟不上步伐等社会问题，此次四合院戏剧节来美后感受两代人的文化交融和文化传承。
成立于2015年，有演员30余人，平均岁数60岁以上，2017年排演《茶馆》第三幕，获东城戏剧展演二等奖，2018年原创微话剧《北京挺好的》获北京市东城区线
“生存还是死亡？”用烈焰般的咒念点起复仇的心火？或是含恨忍受命运暗藏的毒箭？把真相埋入泥霜？或是将愤恨写在剑上？年轻的王子与弑君的至亲，用延宕上演着怎样一曲心伤？
舞台剧《鸾》是一个尝试性很强的作品，也是一部元素丰富，赏心悦目的创新作品，改编自莎士比亚名著《哈姆雷特》。隔壁剧社的成员们，充满着对戏剧的虔诚与敬畏，在原有故事的基础上，采用了纯新的表演方式，将原本的故事改换为本土背景，并融入大量新元素进行重新编排和演绎，带来视觉和心灵的双重冲击，为大家打开观剧新姿势。
隔壁剧社成立于2007年，坚持原创剧目和体验式表演结合十余年，原创演出十余部舞台剧作品，并始终践行舞台表演创新尝试。
这部戏是源于预言导致预言实现的哲学命题。有时候，哲学是逃离在场的事件，而我希望能将哲学作为生活形式来实践。使哲学之本在事件中，唤醒在场的生活。”
想知道成为一个演员需要事先经过哪些训练吗？想知道生活中演员是怎么样保持着竞技状态的吗？看见自己最喜欢的电影桥段有想过某一刻自己也能成为片中的男主角吗？
毕业于南京艺术学院戏剧导演专业，舞台剧表演代表作有《安的秘密》《终成眷属》《最完美的婚姻》《芳心之罪》《周六下午两点半的咖啡馆》《文华流芳》《尊敬的谢婉婷女士谢谢你》等，舞台剧导演代表作有《收信快乐》《爱的徒劳》等。作品曾入选第六届乌镇戏剧节青年竞演决赛。
即兴戏剧，是一种高度实践性的团体戏剧形式，是人人都可以参与的大众的戏剧形式，最突出的特点，就是它在表演过程中没有现成准备好的剧本，对话、动作、故事、角色都未经安排，参与的演员按照即兴戏剧的技巧，随着场上氛围的变化，以协作的精神即兴创造场景、合作完成。
“济公爷爷”游本昌的女儿，编剧作品获百合奖最佳儿童故事片奖，拥有10年影视圈实战经验，6年表演培训经验，是第一位也是目前唯一一位把中国话剧带进意大利米兰世博会演出的制作人，作品获全国戏剧文化奖，运营“游三姐教表演”抖音号。
今年是中国成立100周年，百年征程，波澜壮阔。接力百年征程，弘扬革命传统，我们都是在路上的追梦人。
京剧《龙江颂》讲述了1963年春，东南沿海某地遭遇特大干旱，县委决定在龙江大队堤外堵江引水救旱。大队党支部书记江水英主动承担最大牺牲坚决执行县委指示，决定牺牲三百亩产田，放弃一窑砖副业收入，与本位思想严重的大队长李志田发生剧烈冲突。最后，江水英团结干部、群众，坚持送水到旱区，使全区九万亩受灾土地得到挽救。
值此喜迎建党百年之际，美后肆时与一念戏剧联合推出献礼党的生日，通过学唱红色经典——《龙江颂》中脍炙人口的唱段【手捧宝书】，赓续红色血脉、传承文化精粹、争当时代先锋。通过一段京剧表演，让您能自信上台，抓住展示机会，亮出闪光自我。
中国戏曲学院硕士研究生学历，主攻青衣行当，京剧世家，京剧导演，荣获北京市文化艺术活动中心“优秀园丁”奖。
每个人的生命故事都是一部年代大戏，任何一个人都是自己的人生的主角；“生活即舞台”，戏剧不仅是舞台上的演出，更是我们普通人日常生活的点点点滴滴，而戏剧成长团体不是为了舞台上的演出，而是在一个安全放松的环境里，觉察和反思生活，得到更多情感升华的心灵空间。
国家认证二级心理咨询师。中国科学院心理所应用心理学专业在职研究生。专注于心理剧和戏剧治疗，师从众多国际顶级专业心理学家，并整合国际最新的表达性艺术治疗理论和方法，深入落地于中国国情。
京剧源于历史上的徽班进京，通过夸张的色彩、绫罗绸缎及金银珠宝的装饰，配合塑造舞台人物形象，在舞台演出的形式与种类中，它代表了一种文化的主旋律。京剧又如同童话里的水晶鞋，普通如你我的灰姑娘，戏服就是我们的水晶鞋，穿上它亦能在刹那间光彩照人。
京剧戏服又被称为行头，这是从业者对它的统称。服装的管理分为“大衣箱”“二衣箱”“三衣箱”等，具有严格的分类与管理规定。戏服样式文武有别、男女有别、贫富有别，颜色与图案也都寓意深远，耐人寻味。
本次“国韵之姿-戏曲扮装”特别活动，带领您在京剧服饰中感受国粹魅力，我们将跟随杜老师的脚步一起了解戏曲常识、戏曲行当，以及背后的京剧文化。让大家现场直接领略到戏装与中国古代美术、审美价值观的共通之处，体验国粹京剧之美，并从摄影角度展现国粹京剧之美，体现国韵之姿。
中国戏曲学院硕士研究生学历，主攻青衣行当，京剧世家，京剧导演，荣获北京市文化艺术活动中心“优秀园丁”奖。
融声剧场由“100 岁的我们”和融爱融乐基金会共同发起。一同倡导并践行融合教育，让更多的自闭症儿童更好的融入社会，让更多的普通儿童看到并尊重生命的多元，一直是融声剧场的愿望和努力的方向。
孟瑾：北京大学考古文博学院学员，毕业于中国传媒大学，曾任央视少儿频道外景主持、国内布偶贴、纸戏剧推广人、儿童语言指导师、声音戏剧导演、首都博物馆志愿讲解员。
江琳：20+年教龄。北大附小语文老师、悠贝岭读者培训师、悠贝高级阅美讲师。
韩永童：中国最早期绘本推广者之一。曾任北京蒲蒲兰绘本馆店长和魔法地毯教师课程设计等。
高安静：中科院儿童教育和发展心理学研究生、国家注册二级心理咨询师、家庭教育指导师、纸戏剧、布偶贴推广人、首图儿童阅读基地负责人等。
这个夏天，戏剧发生在每一个有可能的时刻。平行时空中，等待一个灵魂和你一起变奏向前。
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